El arte es una herramienta poderosa para la conexión, la transformación y la expresión. Y cuando se combina con la ciencia, puede convertirse en un símbolo inspirador de esperanza y progreso. Eso es lo que ocurre con el trofeo de Premio Renata Thormann Procianoy, creado por el artista visual Fernanda Frangetto, que dio forma a un símbolo de reconocimiento y celebración de la dedicación de médicos y científicos a la cura del cáncer.

Fernanda tiene una trayectoria marcada por múltiples lenguajes y la búsqueda de significados profundos, que conectan lo individual con lo colectivo. Su historia de superación y su ojo sensible para las causas sociales y científicas la convirtieron en la artista ideal para crear el trofeo que, desde 2019, ha acompañado el legado del Healing Project.

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A continuación, consulte la entrevista exclusiva que el Instituto del Proyecto Cura realizó con la artista, donde comparte su trayectoria, su proceso creativo y la emoción de ser parte de este importante reconocimiento.
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«Mi arte es un camino hacia el autoconocimiento y la sanación interior».
‍Fernanda Frangetto

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Entrevista | Fernanda Frangetto

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1. ¿Cómo te defines como artista y cómo ha influido tu trayectoria hasta ahora en el tipo de arte que produces hoy en día?

Soy artista visual de medios mixtos. Exploro varias técnicas y materiales. Desde materiales orgánicos, como la cera de abejas, hasta materiales industrializados como el metal y el acrílico. Utilizo varias formas de arte: escultura, instalación, pintura y dibujo.

Gané mi primer premio a los siete años cuando participé en un concurso de pintura organizado por Ultrafértil S/A, una fábrica diseñada por la empresa estadounidense Phillips Petroleum Co., donde trabajaba mi padre, un ingeniero químico.

Puedo decir que la ciencia también hizo avanzar mi carrera, porque en ese momento tenía una afección genética, en la que mis uñas se volvieron más frágiles. Así pues, por recomendación médica, pude hacer obras con pinceles en lugar de pintar con los dedos, y pude desarrollar mis habilidades con mayor precisión.

Cuando era adolescente hice un curso académico de pintura. Comencé mi carrera estudiando escultura en profundidad durante una época de búsqueda, después de sufrir un accidente automovilístico, sufrido a los 15 años. Para una joven vanidosa, una cicatriz expuesta en su brazo derecho le atravesó los ojos y la esplenectomía del conductor fue traumática. Gracias a la buena recomendación de mi madre, los profesores Giuliana Pedrazza y Carlos Alberto García Arias me enseñaron, quienes me ayudaron a restablecer la autoestima y el arte mismo se encargó del resto.

En estos 34 años de trayectoria artística, las formas estéticas y simbólicas de mis creaciones tienen mayor significado como la apertura e intimidad del contacto inconsciente colectivo del observador con las formas más sutiles y contemplativas. Esto se debe principalmente a la vena meditativa que, por ejemplo, sugieren los dibujos sagrados de la serie actual.

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2. El trofeo del Premio Renata Thormann Procianoy se creó en 2019 para la primera edición del premio. ¿Cómo fue la invitación y qué significó para ti desarrollar una pieza de reconocimiento vinculada a la ciencia y al cuidado de la vida?

Me siento honrado de haber recibido la invitación para desarrollar y ejecutar el diseño del trofeo del Premio Renata Thormann Procianoy.

Para mí es importante crear una afinidad con el tema de la propuesta de proyectos artísticos, ya sea que estén relacionados con la educación, el medio ambiente, el sector social o la religión, para poder lograr algo único. No basta con ser algo sólido: me gusta saber en profundidad, hablar con el idealista del proyecto propuesto hasta encontrar la vena que nos une.

Fernanda Schwyter, directora ejecutiva del Cura Project Institute, estuvo presente en Brazil Fashion Miami 2017 y se enteró del trofeo que había ganado en el evento en el Faena Forum Cultural Center de Miami Beach. Luego, trabajamos juntos para apoyar los programas estudiantiles en un evento filantrópico anual, Gala — Gulliver Prep, en el sur de Florida.

También en 2017, fui la artista invitada por la Sociedad Estadounidense del Cáncer para crear una edición limitada del trofeo para honrar el evento Relay For Life, en colaboración con la ciudad de Doral, en el sur de Florida, y la Oficina del Comisionado del Condado de Miami-Dade, en los Estados Unidos.

La invitación para crear el diseño del Premio Renata Thormann Procianoy provino directamente de Fernanda Schwyter. Me conmovió la historia de la familia Procianoy y Renata T. P.» Su dedicación a encontrar una cura para su madre, Nora Thormann Procianoy. Mi tocayo y yo tenemos una afinidad en la búsqueda de la fe que nos une y nos ayuda a fomentar los ideales del Proyecto de Sanación.

El Premio Científico, con el apoyo multidisciplinario de profesionales, tiene un valor excepcional, mucho más que un simple premio, en su totalidad debido a la necesidad mundial de investigación para curar el cáncer.

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3. Cuéntame un poco sobre el concepto de arte de trofeos: ¿qué querías transmitir con el arte? ¿Qué formas y elementos elegiste y por qué?

La representación final de las dos capas de impresión acrílica es minimalista. La parte frontal superior lleva la inscripción Project Cura en los colores originales y su descripción.

A continuación, el título del premio en pigmento de tinta negra, donde el logotipo coloreado de Cura es el punto central destacado, que se muestra en los círculos del fondo con la firma del artista en la parte inferior derecha de la lámina acrílica rectangular. Se sostiene sola cuando se apoya en cualquier superficie plana.

Un marco de escala discreta y tonos en forma de cromosoma rodean los cuatro extremos del campo pictórico impreso en primer plano. Esta forma orgánica sirve de símbolo, en armonía con las investigaciones para el descubrimiento de una cura para el cáncer, entre un diálogo de paletas que corresponde a las mutaciones celulares y las herencias transmitidas por el ADN, en alianza, como mano a mano, en repeticiones de secciones yuxtapuestas sobre acrílico.

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4. ¿Cómo fue el proceso de creación y producción de la pieza?

La inspiración provino del propio logotipo de CURA y del significado del Proyecto Cura.

Inicialmente, el proceso se desarrolló en planos de collage digital, diseño gráfico e impresión acrílica. Cada pieza se somete a ajustes cromáticos de los datos de impresión en la plancha de acrílico y aluminio, personalizados con el nombre del médico, el científico premiado.

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5. El Premio llega ahora a su séptima edición y el trofeo sigue siendo un fuerte símbolo de ese reconocimiento. ¿Cómo te sientes al ver que tu arte perpetúa ese legado?

Formar parte del legado del Premio con mi participación artística para honrar a los médicos desde su primera edición trasciende el arte en sí mismo y mis logros como artista. Del mismo modo que el arte también puede ser un camino hacia la sanación interior, el Healing Project crea las condiciones y la unión ideales para estimular la investigación científica.

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Estamos muy agradecidos al artista Fernanda Frangetto por compartir su historia, su proceso creativo y por haber transformado el propósito del Instituto del Proyecto Cura en una pieza tan simbólica y significativa. El trofeo de Premio Renata Thormann Procianoy conlleva un profundo sentido de conexión entre el arte, la ciencia, el cuidado y la humanidad.

Felicitamos a Fernanda por su inspiradora trayectoria y por continuar creando obras que tocan, conectan y perpetúan causas tan nobles. Que tu arte siga siendo un camino de transformación y esperanza para todos los que lo encuentren.